由於赫伯亞柏特本身就是個傑出的藝人，因此深深的懂得愛惜人才的道理。當他聽過卡本特兄妹的帶子之後，大為賞識，立即和他們簽約，並且容許他們自由發揮。1969年，卡本特兄妹推出首張專輯「Offering」，其中翻唱的披頭老歌「Ticket to Ride」大受歡迎，為他們奠定了知名度。有一天，作曲大師柏特拜克拉（Burt Bacharach）前去拜訪A&M的另外一位老闆傑瑞摩斯（Jerry Moss），提起自己在廣播中聽到了卡本特兄妹演唱的「Ticket to Ride」，非常喜歡。傑瑞摩斯告訴他，這對兄妹已經是該公司旗下的藝人了，因此柏特拜克拉就要求傑瑞摩斯幫忙，設法安排卡本特兄妹為他替某家醫院的慈善義演暖場，並且希望理查能夠把一些拜克拉名曲改編成一段混和曲。 這個機會，對於卡本特兄妹來說，當然是求之不得的，於是立刻進行編曲的工作。這時，赫伯亞柏特前來找理查，建議他採用柏特拜克拉發表於1963年的一首「They Long to Be Close to You」。柏特拜克拉曾經希望他錄製這首歌曲，不過赫伯亞柏特覺得歌詞當中的某一句對他自己而言，似乎顯得太「年輕」了一點，所以始終沒有予以灌錄。他並且提到，狄昂華韋克（Dionne Warwick）曾經錄製過這首歌曲，但是他希望理查暫時不要理會別人是怎麼唱的，等到他想好自己要如何的詮釋，再去聽華韋克當初的錄音版本。
雖然這首歌由於和理查已經挑好的其他作品不太搭得上，所以最後他的混和曲裡面並沒有採用這首歌曲。但是，理查卻愛上了它，對於它的旋律始終念念不忘，於是當卡本特兄妹進行第二張專輯的時候，他就拉著妹妹，一起進入錄音室，灌錄了這首歌。而由於他覺得原來的歌名「They Long to Be Close to You」太長了，所以他就予以簡化，把前面的四個單字加上括弧，簡稱為「Close to You」。錄音完成之後，赫伯亞柏特問理查，自己認為市場對這首歌會有什麼樣的反應。理查的回答是，如果它沒有得到冠軍，也將是A&M成立以來最暢銷的作品。
1970年六月，卡本特的「Close to You」和同名的專輯上市發行，很快的就打進排行榜。五個星期後，果然和理查的預言一樣，這首歌在七月二十五日登上了冠軍寶座，蟬聯四個星期，也讓卡本特兄妹奪得「年度最佳新進藝人」和「年度最佳流行合唱團體」兩項葛萊美獎，為流行音樂史揭開了新的一頁。而在同一張專輯裡面的另外一首傑作「We've Only Just Begun」，也拿到了亞軍，並且在榜上停留了十七個星期之久。
「We've Only Just Begun」是由詞曲創作搭檔保羅威廉斯（Paul Williams）和羅傑尼可斯（Roger Nichols）共同譜寫的。這兩人在1970年得到機會，替加州銀行撰寫一首廣告歌曲。除了短小精幹的「本尊」外，他們決定同時進一步把它拓展成一首正式長度的完整歌曲，也就是「We've Only Just Begun」，希望有人會賞識。由於他們兩人隸屬於A&M唱片附設的樂曲出版公司，公司於是把這首歌曲交給剛剛開始竄紅的卡本特兄妹灌錄，歌曲的清新風格，配合上卡本特兄妹的健康形象，果然一炮而紅，在美國廣播電視上甚至比「Close to You」更受歡迎。而根據美國「廣播音樂公司」（BMI）的統計，這首歌曲是有史以來在廣播電視上面被播唱次數最多的一百首超級名曲中的第五十一名。
卡本特兄妹清純的歌聲和形象，很快的席捲了全世界。而對於他們來說，這真的只不過是剛剛開始呢。
《卡本特兄妹的故事 - Part II》
1971年春天，就在卡本特兄妹奪得「年度最佳新進藝人」和「年度最佳流行合唱團體」兩項葛萊美獎一個月之後，他們為電影「戀愛遊戲」所演唱的主題曲「For All We Know」也拿到了該年度奧斯卡「最佳電影歌曲」的金像獎。雖然這是屬於詞曲作者的榮耀，但是這對兄妹動人的演出也是功不可沒的。緊接著，他們又推出了第三張專輯「Carpenters」，除了「For All We Know」和先前應邀為柏特拜克拉的慈善義演而編寫的拜克拉混和曲之外，還包括了另外三首先後得到排行亞軍的暢銷曲「Rainy Days and Mondays」、「Superstar」和「Hurting Each Other」。由於歌曲幾乎支支動聽，這張專輯上市才一個星期，就成了金唱片。
1971年底，卡本特兄妹發表了第四張專輯「A Song for You」，由於他們正如日中天，這張專輯甚至還沒有上市就已經被訂購一空，而提前獲得了金唱片。在同一張專輯裡面，他們為另外一部電影「Bless the Beasts and Children」所演唱的同名主題歌，又在第二年春天入圍奧斯卡「最佳電影歌曲」。這張專輯的暢銷曲，包括了「Hurting Each Other」、「It's Going to Take Some Time」和「Goodbye to Love」。不過，專輯中的另外一首歌曲「Top of the World」，卻直到專輯發行將近兩年、並且第五張專輯「Now & Then」也已經在熱賣之後，才替他們奪得了第一個排行冠軍。這究竟是怎麼回事呢？
我們知道，一首歌是否能讓人心動，主唱者的歌喉固然很重要，可是如果它的詞曲本身不夠好，還是很難紅得起來的，因此平常往往被忽視的詞曲作家，他們的重要性其實絕對不亞於歌手。以卡本特兄妹的例子來說，雖然他們的成名曲「Close To You」是柏特拜克拉所寫的，可是他們後來大部分的歌曲，卻都是凱倫的哥哥理查的作品。理查卡本特雖然是作曲的高手，卻不太擅長填詞，而負責填詞的，則是他的好朋友，一個名叫約翰貝提司（John Bettis）的人。這個人本身也是個歌手，而且在60年代初期曾經組成過一支民歌二重唱，但是後來由於聽到了賽門與葛芬科的歌聲，自己曉得根本比不過人家，所以乾脆退出歌壇，上大學唸書去了。
在學校裡，貝提司認識了理查，兩人惺惺相惜，結為好友，天天混在一起，並且開始合作寫歌，理查譜曲，他負責填詞，前後兩年，累積了不少作品。事實上，卡本特兄妹出道的頭三張專輯裡面的歌曲，就都是他們在那段時間合作的成果。等到卡本特準備要出第四張專輯「A Song For You」的時候，他們的老作品都已經用完了，所以兩人又開始研究譜寫新歌的點子。在大學畢業之後，他們倆其實已經各奔前程，貝提司回到民歌餐廳去賣唱，並且嘗試跟別人合作寫歌。這回兩人再度合作，他提起自己跟別人一起寫過一首叫做「Top of the World」的歌曲，雖然理查並沒有聽過那首歌，不過對它的歌名很感興趣，同時立刻就有了靈感，隨手彈出了一段跳動的前奏，兩人很快的就完成了一首新的「Top of the World」。
完工以後，他們並不知道自己已經寫出了一首註定要紅的暢銷歌，只覺得它還不錯，可以收到專輯裡，卻沒有打算要把它當作主打的單曲。新專輯出版之後，兄妹倆忙著到處去打歌。聽眾們對「Top of the World」這首歌的熱烈反應，使得理查開始考慮要把它出成單曲。不過他對原先的錄音並不是很滿意，打算重新來過才正式推出，而還沒有等到新的錄音完工，鄉村女歌手琳安德森（Lynn Anderson）已經搶先一步，推出了翻唱的版本，並且直衝鄉村排行的榜首。這也可以說是幫了他們一個大忙，等到他們自己的版本推出，簡直不費吹灰之力就奪得冠軍，成了卡本特兄妹出道的第一支冠軍曲。 新版本的「Top of the World」，收錄在他們發行於1973年底的精選集「The Singles 1969~1973」裡面，當時他們的第五張專輯「Now & Then」早已轟動全球，其中充滿懷舊情緒的「Yesterday Once More」也奪得了亞軍，甚至被很多歌迷們當作是這對兄妹最具有代表性的傑作。這是一張非常精彩的專輯，分成代表「現在」的「Now」和代表「過去」的「Then」兩大部分。也許很多人都沒有注意到，卡本特兄妹其實是非常懷舊的。另外，雖然平常大部分的歌曲都是由凱倫擔任主唱，事實上理查本身也非常的愛「現」。於是，在這張專輯的「Then」部分，他「化身」成一個電台的DJ，除了「播放」許多50年代的老歌之外，還接受聽眾Call-in，進行「有獎徵答」。當然，所有的「老歌」，都是由他們重新翻唱的。而在「節目」的開頭和結尾，則是那首如今已經堪稱不朽的「Yesterday Once More」。
「芝麻街」是由目前已經過世的吉姆韓森（Jim Henson）所領軍的「兒童電視工作坊」（Children's Television Workshop）負責製作的，從1970年開始在美國公共電視網播出，透過「大鳥」（Big Bird）等極具人性化的布偶人物，以生動、活潑、流行味十足、卻又不失純真的方式，教學齡前兒童認識數字、字母、以及各種生活常識，獲得極高的評價，而音樂更在節目中扮演非常重要的角色。另外，無論是布偶、卡通、或是參與演出的成人和兒童，「芝麻街」也絕不強調所謂的「完美」，真正的打破了種族的藩籬與界限，甚至一些殘障兒童也怡然自得的一起遊戲、一起歌唱。「Sing」這首歌，可以說把「芝麻街」的精神發揮到了極致，邀請所有的孩子（和成年人）一起開懷高歌，把煩悶和憂傷暫時都拋開，不要擔心自己的歌喉見不得人，「歡喜就好」。
1975年的一月二十五日，卡本特兄妹以「Please, Mr. Postman」奪得了他們歌唱生涯中的第三次、也是他們最後一次的冠軍。這是一首翻唱的老歌，早在1961年的十二月十一日，就曾經由黑人女子合唱團「The Marvelettes」唱上冠軍寶座。先前我們就已經說過，他們曾經好幾次翻唱別人早已唱過的歌曲，而且都頗為成功。1973年，卡本特兄妹在「Now and Then」專輯裡面，除了膾炙人口的「Yesterday Once More」之外，酷愛用聲音演戲的理查在專輯中扮演一位電台的DJ，以生動活潑的方式串場，兄妹兩人演唱了許多首50年代和60年代的老歌，其中包括了「Johnny Angel」和「The End of the World」等等，雖然這些基本上都只唱了一兩段的老歌並沒有發行成單曲，但是獲得了不少好評，許多專業人士更建議，凱倫的美好歌喉非常適合詮釋老歌，所以可以考慮多作這方面的嘗試。
這對兄妹從善如流，在他們於1974年動工的「Horizon」專輯裡面，除了「老鷹」合唱團的「Desperado」和尼爾西達卡的「Solitaire」之外，他們特別挑選了「Please Mr. Postman」，並且當作專輯的第一首主打單曲，果然在1974年的十一月二十三日打進排行，更在九個星期後登上了冠軍寶座。可惜的是，接下來由於凱倫惡性減肥，健康情形江河日下，她不得不暫停演藝事業、回家休養，在床上足足躺了兩個月，才算是克服了身心的疲勞。1976年，當她重新回到舞台的時候，她曾經告訴新聞界：演唱這個工作，突然間變得一點意思都沒有，甚至還令人作嘔。
「好孩子」的形象，雖然帶給卡本特兄妹名利，卻也使得他們失去了不少生活上的樂趣。或許是有感而發吧，在他們1976年的第七張專輯「A Kind of Hush」裡面，他們唱出了一首「I Need to Be in Love」，再度打進排行榜。另外，他們也決定要有所突破，唱一些和過去風格大為不同的作品。 儘管明知歌迷們所追求的，是他們的純情表徵，但是A&M唱片公司基於尊重藝人的原則，還是給予他們支持。於是，1977年，在他們的第八張專輯「Passage」裡面，我們可以聽到他們集藍調、拉丁、鄉村與搖滾於一堂，甚至更有一曲音效特殊、充滿科幻色彩的「Calling Occupants of Interplanetary Craft」（呼叫不明星際飛行物乘員）。除此之外，他們還請來了洛杉磯交響樂團，演出了當時還沒有正式推出的安德魯洛伊韋伯搖滾音樂劇【阿根廷別為我哭泣】主題曲「Don't Cry for Me, Argentina」，真是集古典與現代於一身，充滿聲色之娛。可惜的是，市場的反應並不熱烈。
1981年，理查戒除了毒癮，打算重新振作。並且恢復原有的純情風格。兄妹兩個再度攜手，發表了第九張專輯「Made in America」，其中的單曲「Touch Me When We're Dancing」雖然出現在排行榜上，但由於流行的大勢已變，同時他們的作品也不是特別的突出，因此除了在抒情歌曲排行榜上還算差強人意之外。在熱門排行榜上才曇花一現就很快的消失了。
由於長時間惡性減肥，凱倫的健康情況越來越差，再加上心理上的壓力，終於使她難以負荷。1983年的二月四日早晨，在她起床更衣的時候，心臟病突然發作，就此倒地不起，這對兄妹合作十餘年的輝煌生涯正式宣告結束，留給舉世歌迷們無限的感慨與懷念。凱倫過世不久之後，理查打起精神，把他們在凱倫生前已經錄製、但是還沒有正式完工的專輯整理完成，命名為「Voice of the Heart」推出，其中的單曲「Make Believe It's Your First Time」甚至刻意保留了凱倫開錄之前的喟嘆，在當時並且造成了很大的轟動，只可惜仍然沒有能夠進入排行榜。 不肯就此退出歌壇的理查，一直努力的振作。除了擔任製作人之外，並且在1987年推出了首張個人專輯「Time」，請到了達絲蒂史普琳菲德（Dusty Springfield）與狄昂華韋克（Dionne Warwick）等實力派資深女歌手跨刀，其中他與史普琳菲德合唱的「Something in Your Eyes」曾經在歐洲市場造成了某種程度的轟動，可惜還是沒有能夠在美國市場上獲得熱烈的迴響。1989年，他再度把過去和凱倫合作完成、但是當時因故沒有採用的歌曲整理成專輯「Lovelines」發表，儘管死忠的歌迷們如獲至寶，在市場上仍然是很寂寞的。
哀傷籠罩了所有凱倫的舊識。作曲大師柏特拜克拉說，凱倫是個有著神奇歌喉的神奇人物。卡本特兄妹的第一首冠軍曲「Close to You」，就是他1963年的作品。兄妹兩個第二張金唱片「We've Only Just Begun」的作者保羅威廉斯則說，凱倫和理查的音樂，使美國的家庭在那段親子間難以溝通的日子裡，再度結合在一起。
1983年的二月九日，在凱倫過世五天之後，包括赫伯亞伯特、柏特拜克拉、奧莉薇亞鈕頓薔等人在內的一千五百名送葬者，送走了凱倫卡本特短暫的一生。紅玫瑰、白棺木，樂隊輕輕的奏著她的成名曲「Close to You」。理查攙扶下的老卡本特夫婦，和歌迷們一樣泣不成聲。他們已經失去了凱倫，連理查也一度幾乎斷送在毒品裡。由於自己對兒女的嚴苛，使得這一對人人稱羨的姣兒落得如此的下場，又有誰能真正瞭解到他們心中的感受呢？（全文完）
