粵語流行曲的發展與興衰 -（3b）《我係我》時代（1974-1983）

2. 電視文化
英國大眾傳媒學者費時基（J. Fiske）說﹕「電視製造歡樂，催生意義，承載文化。」香港電視文化，是70年代開始成形的，馬傑偉在《電視戰國時代》一書，有這樣的話﹕「七十年代的電視，是本土文化的前鋒。它把香港的社會意識，聚焦在電視螢幕這個小方塊上。」七十年代之前，香港的大眾傳播媒體，從來沒有過如此廣大的覆蓋力。1967年「無線電視」啟播之後，才開始有真正觀眾極多的媒介。「無線」電視的長篇連續劇，可以在同一時間，接觸到二百餘萬港人，幾乎等於全城人口的一半。這種影響力，前所未有。香港人到70年代，社會意識和從前顯著不同。人口中十五至三十歲的新生代，數目眾多，正帶領着香港社會意識轉形。他們身處經濟迅速發展的社會之中，努力追求一己的個人成就。傳統觀念，對他們來說早已不夠應用。正好在這新舊交替時候，出現了強而有力的媒介，於是電視成為新價值觀的凝聚點，送走了上一代的舊意識，催生了本地的普及文化。社會學家威廉士（Raymond Williams）將社會意識分為三大類別﹕（1）殘餘的：由上一歷史階段遺留的觀念和方式；（2）新興的：標誌着新社會關係的思想和習慣；和（3）主導的：順應或服務當前社會關係的主導意識。

香港本土文化在很短的時間內，經歷了這三種社會意識的轉化，電視媒介在這過程，擔當了很重要的角色。而在這時期，參加電視工作的主要人物，正是香港的新生代。他們多數來自香港各大學，如許冠文、許冠傑、劉天賜、鄧偉雄、梁淑怡、黃霑、孫郁標、馮美基、蕭若元等，本無電視傳媒經驗，但邊學邊做，發揮高度創意，把他們從大學得來的文化觸覺，直接或間接地運用在香港電視文化的開拓上。

(a) 長篇電視劇
70 年代中期，「無線」的《翡翠劇場》雄踞收視榜首。起初的《清宮殘夢》，


《梁天來》


和《啼笑姻緣》


等連續長篇劇，無論內容和風貌，與意識形態，都不過是從前粵語電影的延續。到1976 年《狂潮》，1978 年《強人》等劇出現，才真正令香港人覺得劇中人的感受，求生態度，和香港環境吻合。因此，掀起了收視熱潮，觀眾最多的劇集，竟能吸引到達三百萬人追看。「人人為我，我為人人」的民間互助精神，「分甘同味」，「同舟共濟」的情愫，憑着家庭倫理，節義道德來忍受社會不公的意識，漸漸從螢光幕上隱退。代之而起的是以成長求存，但求個人小我幸福，不問國家大事的情節和心態。劇情強調個人戰勝困難，出人頭地，不靠道德力量，而靠個人的靈活善變去適應環境。有時，略為不擇手段，也在所不計。這些連續劇，時代感較強，也較為真實，可以確切地反映香港變成東南亞大都市後社會的複雜，於是很能喚起共鳴。在1975到1978的幾年，「電視劇下飯」幾乎是全港市民的共同習慣。
不約而同，這些長篇電視劇，無論是「無線」，「麗的」，即或是1975年到1978年曇花一現的「佳藝」電視，都有主題曲。這些主題曲，既在當時流行，過後也依然有人不停傳唱。像關菊英的《狂潮》，


羅文的《家變》，


《強人》，


《小李飛刀》，


袁麗嫦的《鱷魚淚》，


葉麗儀的《上海灘》，


徐小鳳的《大亨》，


鄭少秋的《陸小鳳》，




《書劍恩仇錄》，


《倚天屠龍記》，


《輪流轉》，


《楚留香》，


關正傑的《大地恩情》，


《神雕俠侶》，


《變色龍》，


甄妮的《春雨彎刀》，


《奮鬥》和


鄧麗君的《風霜伴我行》等，


都成為香港粵語流行曲的長青歌曲。奇怪的是，這些歌曲，全出幾個人手筆，寫旋律的，是顧嘉煇，黎小田和黃霑。填歌詞的是盧國沾，鄧偉雄和黃霑。連「香港電台」製作的《獅子山下》，亦不作別想。


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