姚敏在他的电影歌曲里的中国成分是十分浓厚的。作品如《卖汤圆》，《知道不知道》，《初一到十五》，《卖馄饨》，《小时候》，《我是一只画眉鸟》，《雪裡紅》，《瓜棚小唱》，《站在高岗上》，《月桃花》，《待嫁女兒心》﹐《何必旁人来说媒》，《月下对口》，《蘭閨寂寂》，《陌上花開》等等都是令人津津乐道的中式电影姚曲。香港时期的姚敏谱写民歌旋律的水平是至今中国作曲家望尘莫及的，他笔下的神韵不是常人能学到的。所谓‘神韵’就是‘精神’加上‘韵味’结合的艺术气质。‘山青水秀太阳高，好呀嘛好风飘。小小船儿撑过来，它一路摇呀摇…’这曲《知道不知道》是姚敏根据陕北民歌《信天游》的曲调改编而成的新民歌。除了把原民歌的速度降慢一半以外，姚敏还改写了大部分乐句，比如说第一句‘山青水秀太阳高，好呀嘛好风飘’和第三句‘为了那心上人，起呀起大早’原曲是没有的，从而将原曲的两句变成了四句。音调的变化，速度的变化和结构的变化使《知道不知道》从《信天游》中脱胎换骨，成了一首新的改编-创作民歌，流传全国以及亚洲。另外一首改编民歌就是《初一到十五》：‘初一到十五，十五的月儿高，那春风它摆摇，杨呀麼杨柳梢…’，就是改自山西民歌《绣荷包》。这一次姚敏没有把原曲的结构变动，仍然保留了两句体，甚至旋律的形状都没有做很大的改编，但在曲调上做了很明显的修饰，使歌曲的民间气色更为强烈。
　　
　　除了《知道不知道》和《初一到十五》两首民歌改编外，其他的都是纯属原创作品。这些原创民歌都是经过姚敏多年勤奋地研究中国民歌得来的精品中的精品。其中一曲‘卖汤圆，卖汤圆，小二哥的汤圆是圆又圆… ’ 被很多人误以为是台湾民歌的《卖汤圆》就是姚敏电影歌曲的杰作之一，也是华人地区最为流传的经典名曲之一。它以轻快调皮的曲调，诱人的韵味和极易上口的歌词取得广大群众的喜爱，早就家喻户晓了。汤圆卖完了，就‘卖馄饨’ 吧! ‘卖馄饨呀卖呀卖馄饨，卖馄饨! 要是你吃了我的热馄饨， 肚子吃饱混身热啊热腾腾… ’ 曾经参加过香港小姐竞选的李湄穿着泳装在1962年「桃李爭春」里唱的小调《卖馄饨》也是脍炙人口的歌曲。葛士培把歌曲的间奏编成了爵士风，把爵士乐的swing和chromaticism都用上了，洋为中用，听起来让人们感到耳目一新。
　　
　　1957年电影「阿里山之莺」是部以台湾高山族生活为主题的作品，其中《站在高岗上》 (‘连绵的青山百里长呀，魏魏耸起像屏障呀喂。青青的山岭穿云霄呀，青青的山岭穿云霄呀，白云片片天苍苍呀喂…’)和《月桃花》(‘一处一处开满月桃花，远远近近都是月桃花， 采一朵花来襟上插， 月桃花呀是奇葩是奇葩…’) 最令人难忘。两首都是以台湾小数民族风格谱成的歌曲，《站在高岗上》由姚莉和杨光幕后代唱，《月桃花》则由姚莉独唱。歌唱片鼻祖「桃花江」中的著名插曲《月下对口》很浪漫地用歌声传达爱意。‘对口’ 是中国民歌的一种，通常由一对男女表演，男唱一句然后女唱一句。‘男：天上的明月光呀﹐照在那窗儿外。为什麼窗不开？我在窗外独徘徊…女：天上的明月光呀照在那窗儿外，你不要费疑猜，窗里人也没有睡… ’《月下对口》的旋律特别优美动听，起伏自然，把电影的意境配得淋漓尽致，也借助纯洁的真情感动听众。
　　
　　南洋歌手潘秀琼 (是姚敏的学生之一) 以底蕴丰厚的女中音著称，于1962年「哪個不多情--續集」得意地演绎了《我是一只画眉鸟》：‘我是一只画眉鸟呀，画眉鸟﹐彷佛是身上，没有长羽毛!...’。有‘天王巨星’之美誉的李丽华于1956年「雪裡紅」演唱‘雪里红呀运不通，卖歌卖唱走西东。三餐白饭都难饱，皮鞭儿抽得满身红! 咚格隆咚飘一飘，咚格隆咚飘一飘，得儿隆咚飘飘，依格隆咚飘飘一飘哟!...’。《我是一只画眉鸟》和《雪里红》之所以出色是因为它们具有独特的神韵，是人们都能很容易地感受的神韵。《我是一只画眉鸟》的旋律婉转流畅，青春活泼，再配上陈蝶衣趣味天真的好歌词，可是绝了。
　　
　　吳鶯音在香港時﹐姚敏寫給她唱的一首《我有一段情》体现了中国女性的温柔，内涵，气质﹐和爱情观。李香兰在「金瓶梅」演绎的《蘭閨寂寂》跟《我有一段情》的意图差不多。‘兰闺寂寂，夜迢迢。 意中人，隔断蓝桥， 露声儿滴碎了情苗… ’ 姚敏把传统戏曲音乐元素巧妙地构造出一幅柔美的音画，将主人公的内心世界剖开，化作美好和谐的音符，散发着芬芳。還有一曲值得注意的比較顯著地利用民間戲曲的特色寫的作品就是靜婷代林黛唱出的《待嫁女兒心》 (‘冬天那个去了嚜就有那春天来﹐春天那个一来嚜就有那百花儿开﹐手拈针线，先把那花儿绣…姐儿呀长到十呀十七八﹐谁不盼望有个情郎来爱呀… ’) 。
　　
　　在保留中國傳統的同時﹐姚敏也跟着世界音樂的步伐走。中國式的歌舞片﹐有歌就必定有舞﹐有中就必定要有西。在50-60年代他參加過作曲的電影裡頭﹐那些風靡群眾﹐出神入化﹐魅力四射的摩登舞曲無所不在。姚敏的電影舞曲之膽量與創意是當時中國作曲家前所未有的﹐逢是東西方最流行最時髦的舞曲形式他都接納。‘我們歡歡喜喜一起上學校﹐我們高高興興一起做體操﹐鼓聲兵兵邦邦响，就摇摇摆摆跳，有谁不会，我就来教!...快狐步，太单调，太单调，伊啊CHA CHA CHA CHA CHA!!圆舞步，太古老，太古老，伊啊CHA CHA CHA CHA CHA!!你学伦巴，不时髦! 你学森巴，没情调!... ’來自1957年電影「曼波女郎」的插曲《我愛恰恰》是其中最受歡迎的恰恰舞之一。它以富有彈性的音調﹐活潑時尚的歌詞﹐葛蘭帶有挑逗性的演繹﹐和出色的配樂締造了它的魅力。另一首余音繞梁的恰恰舞曲就是‘人生就是戲﹐演不完的戲﹐有的时候悲，有的时候喜…要是你比一比，谁演得最卖力？只怕那演员反而不入迷，看戏的人儿个个是戏迷！恰恰恰！呀呀呀…’即是1960年「入室佳人」裡姚莉幕後唱的《人生就是戲》。
　　
　　鍾情是當年影視圈最受歡迎的﹐也是最亮麗的明星之一。綽號‘小野貓’ 的她在「桃花江」﹐「葡萄仙子」﹐「哪個不多情」﹐「阿裡山之鶯」﹐「美人魚」等等影片中無一不得益于片裡的優秀音樂/歌曲。那首可以在腦海裡迴蕩數日的1956年「葡萄仙子」插曲《我要為你歌唱》 (‘我要為你歌唱﹐唱出我心里的舒畅﹐只因你带给我希望﹐　带给我希望…我若是失去了你﹐就像那风雨里的玫瑰﹐失去了她的娇媚﹐减少了她的原来光辉… ’) ﹐探戈式的旋律﹐就是馬來西亞歌手潘秀瓊代她演唱的。
　　
　　有一部分的舞曲歌曲卻帶很濃的爵士風。爵士樂的創始人是19世紀末的美國黑人﹐後來漸漸地搬上了主流音樂舞台﹐聲勢日益急升﹐所支流出來的類型越來越多﹐最後成為了美國流行音樂的棟樑。姚敏在選擇爵士風的音樂的時候他會根據劇情和人物來決定﹐比如說他可以寫出愉快的《我要飛上青天》 (‘我要飛上青天﹐上青天﹐我要飛上青天﹐上青天…太陽是我小臺燈﹐月亮是我化妝鏡… ’) ﹐熱情奔放的《今宵樂》 (‘我要嘻嘻哈哈談笑﹐我要热热闹闹舞蹈… ’) 和《春天的假期》 (‘你陪着我跳個Rock n Roll ﹐你不要把假期來錯過… ’) ﹐浪漫醉人的《不管你是誰》 (‘我不管你是誰﹐在你懷裡沉醉… ’) 和《神秘女郎》 (‘你不要对我望﹐黯淡的灯光使我迷惘…’)等等。這些歌曲的戲劇效果都十分傑出﹐流着西方音樂劇的血液。在《我要飛上青天》的B段﹕‘太陽是我小臺燈﹐月亮是我化妝鏡﹐彩虹拿來做項鏈﹐摘下一顆星星掛在胸前’ 後句的‘一顆星星掛在胸前’ 採取的自由節奏則是Broadway Musicals常用的作曲手法。葉楓演唱的「桃李爭春」插曲《我愛你恰恰》 (‘我爱你，我爱你，我爱的你，我爱的就是你!... 我爱你青春年少时光，到你年老时我也爱你…’) 中的半音階和重複的樂句﹐也是Broadway十足。
　　
　　1960年的一部「野玫瑰之戀」是姚敏和他的老師﹐日本著名音樂大師服部良一合作譜寫音樂的﹐也是倆師徒最成功的合作經歷。「野」片的歌曲支支經典﹕《卡門》﹐《蝴蝶夫人》﹐《說不出的快活》﹐《愛情像氣球》﹐《稀奇真稀奇》﹐《賭徒歌》﹐《風流寡婦》﹐《蝴蝶夫人炒什錦》﹐《一顆心Jajambo》﹐《同情心》。這些插曲中《卡門》﹐《蝴蝶夫人》﹐《賭徒歌》和《風流寡婦》的曲調來自著名的西洋歌劇選段﹔《卡門》來自Georges Bizet歌劇《卡門》中的《哈巴涅拉》﹐《蝴蝶夫人》來自Giacomo Puccini的同名歌劇﹐《賭徒歌》來自Giuseppe Verdi的歌劇《弄臣》﹐和《風流寡婦》來自Franz Lehar的輕歌劇《風流寡婦》。經過兩位作曲家的改編和配乐後這些古典歌劇唱段變成了通俗而豐含感染力的流行歌曲﹐就像《卡門》 (‘愛情不過是一種普通的玩意﹐一點也不稀奇。男人不過是一件消遣的東西 有甚麼了不起﹖…甚麼叫情﹖甚麼叫意﹖還不是大家自己騙自己… ’) 的第一段放慢了速度﹐並且歌曲的結構做了很大的改動﹐唯獨不變的就是原旋律和充滿動感的拉丁曲魂。
　　
　　其他所有的歌曲《說不出的快活》 (‘你看我﹐我看你﹐你看我幾時我有這麼高興過﹖…Ja-Ja-Jam Bo Ja-Ja-Jam Bo… ’)﹐《愛情像氣球》 ﹐《稀奇真稀奇》 ﹐《一顆心Jajambo》和《同情心》就由服部良一和姚敏原創﹐姚敏配樂。不聽倒好﹐聽了就忍不住跟着音樂瘋狂起舞。
　　
　　一些舞曲如《家家有本難念的經》﹐《十里洋場》﹐《多情世界》﹐《我有個好家庭》﹐《偷偷摸摸》等姚敏用了東方的五聲音階﹐使得它們既有西洋舞曲的節奏又有東方面貌。《家家有本難念的經》(‘人人想过好光阴﹐家家有本难念的經… ’)由潘秀瓊演唱﹐1959年「桃花運」的插曲﹐旋律流暢怡人﹔《偷偷摸摸》( ‘你为甚麼偷偷又摸摸呀？偷偷摸摸跟人去拍拖…’)由張萊萊和劉韻合唱﹐1959年「歌迷小姐」插曲﹐得意可愛﹔《十里洋場》(‘把苏杭，比天堂﹐苏杭哪现在也平常…’)由李香蘭演唱﹐1958年「一夜風流」插曲﹐帶着摩登的民族特色。